Пожалуй, самым интересным способом декорирования интерьера без изменения его конструктивных свойств является настенная роспись. Существует несколько видов росписи.
Можно взять краски, например гуашевые, и на оштукатуренной поверхности стены попробовать нарисовать любимые цветы, разноцветных птиц, тропические растения или незамысловатый пейзаж. Можно расписать стену масляными красками или, к примеру, на обоях нарисовать акварельными красками нечто, поражающее воображение. При определенных навыках и терпении можно достичь неплохих результатов и, испортив одну или две стены в собственной комнате, сотворить шедевр. Но если вы решили серьезно заняться изучением этой темы и применить роспись в своем интерьере, советуем довериться специалисту в этой области, а свое участие ограничить выбором темы и колорита.
Фреска (итал. fresco — сырой) — это живопись водяными красками по свежей, сырой штукатурке. Высыхая, штукатурка и краска образуют прозрачную пленку, закрепляющую фреску и делающую ее долговечной. Известна также роспись по сухой штукатурке — аль секко. На высохшую и затем увлажненную штукатурку красками, смешанными с известью или разведенными на смеси казеинового клея с известью, наносится рисунок. Такая основа при высыхании образует крепкое, не растворяемое водой соединение. Ее можно использовать не только внутри помещений, но и снаружи здания.
Фреска использовалась еще в Эгейском искусстве во II тысячелетии до н. э. и получила развитие в эпоху античности. В то время художники стали применять комбинированный метод росписи: на сухую поверхность рисунка наносился еще один слой темперными красками. Так работали и древние русские художники, создавая храмовые росписи, сохранившиеся до нашего времени. В Италии в эпоху Возрождения фреска приобрела особую популярность. Фресковой живописью занимались многие великие мастера: Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Веронезе, на Руси — Феофан Грек, Андрей Рублев, Дионисий.
Постепенно в наш жилой интерьер возвращается иллюзорная живопись. Иногда она становится единственным спасением незамысловатого проекта или стандартной планировки квартиры. Этот прием используется для придания особой индивидуальности интерьеру и для его зрительной трансформации. Слияние живописного пространства с реальным создает нужные иллюзии увеличения или уменьшения помещения, прорыва «во вне». Иногда фреска может так исказить реальность, что невозможно сразу осознать границы помещения и его реальные размеры.
В современных домах прием настенной живописи дает простор фантазии. Мы можем оказаться в любой эпохе или в космическом пространстве, создать сказочный несуществующий мир, перевернуть все вокруг вверх ногами. Главное, чтобы это выдуманное пространство было пригодно для жизни.
Для выбора темы и сюжета росписи необходимо хорошо представить себе цель подобной затеи. Если нужно трансформировать пространство помещения, конечно, лучше всего применить перспективную роспись. Если же хочется просто украсить стены и потолок живописными изображениями для придания им большей выразительности, подойдет любой вид росписи: объемная, плоскостная или трафаретная.
Многое зависит от техники исполнения. Классическая фресковая роспись требует высочайшей квалификации художника. Такие росписи сейчас редко применимы из-за больших затрат, как художественных, так и материальных. Наиболее распространена живопись акриловыми или темперными красками по оштукатуренной и загрунтованной стене. Она экономичней фресковой и проще по технологии. Но в том и другом случае выполнять задуманное вами должен художник, знакомый с техникой настенной росписи.
В интерьерах, использующих цитаты из классики или античности или созданных по стилевым принципам этих эпох, уместны росписи, имитирующие пейзажи, жанровые сценки, популярные в то время. Например, если взять за основу стиль барокко, то использование итальянских пейзажей или античных руин для росписи потолочных плафонов будет весьма уместно. А в готическом интерьере возможны росписи, имитирующие каменную кладку стен и сводчатых потолков замков Средневековья. В интерьерах, стилизованных под модерн, применима декоративная или реалистичная растительная роспись. Возможен вариант, когда в росписях комнат и помещений используются темы разных эпох. Гостиную можно сделать средневековым замком, а в спальне разместить античное ложе. В гостевой зоне применить египетские мотивы, а в интимной части квартиры стены или потолок расписать римскими орнаментами или «наскальной» живописью.
В комнатах для маленьких детей использование росписи — самый удачный способ для создания своеобразного мира ребенка с его фантазиями и любимыми сказочными персонажами. Можно расписать потолок облаками, звездами или летящими шарами. Если объединить росписью стены, потолок и даже пол, то может получиться совсем неожиданный эффект возникновения нового пространства. Темы таких росписей — самые различные: от успокаивающих лесных пейзажей до поднимающих настроение ярких мультяшных игровых композиций. Для детей постарше удачными могут оказаться росписи с портретами героев любимых фильмов, а для меломанов — рок — певцов, музыкантов, изображение инструментов и нот.
Еще один вариант фресковой живописи — гризайль — применяется для создания иллюзии объема архитектурной детали, изображаемой на плоскости стен и потолка. Эта техника строится на применении приглушенных оттенков серого, бежевого, коричневого и белого цветов. При помощи гризайли можно создавать интересные композиции на плоскости стен, имитировать разнообразный лепной декор, драпировки, фронтончики, пилястры, колонны с капителями, можно обыграть рисунком двери и стенные проемы, да так, что даже с расстояния двух метров создастся полная иллюзия объема.
Средствами настенной живописи можно добиться не только декоративности интерьера, но, как уже говорилось выше, трансформации пространства. В 70-х годах XX века возник новый прием настенной росписи — суперграфика. При помощи ярких контрастных сочетаний и геометрического рисунка достигается эффект растворения плоскостей стен, потолка и пола. Возникает новое пространство, имеющее несколько измерений. Полосы, линии, квадраты и прямоугольники, повторяющиеся многократно и складывающиеся в единый рисунок, создают ощущение новой реальности. Непрерывные полосы, переходящие с одной стены на другую, на пол и потолок, разбивают привычное представление о трехмерности пространства. Это направление приобрело популярность среди молодежи и получило развитие в создании интерьеров студенческих общежитий, клубов, дискотек, развлекательных комплексов.
Суперграфика в жилом интерьере из-за ее сильного эмоционального влияния должна применяться в ограниченных количествах. Необходимо тщательно продумать композицию росписи, ее составляющие и цветовую гамму. В комнатах для совсем маленьких детей советуем вообще не применять суперграфическую роспись, чтобы не возникало чувства неуравновешенности и дезориентации — только легкие неяркие рисунки на стенах (в основном цветы или облака).
В помещениях для более взрослых детей и подростков вполне уместна сложная роспись с геометрическим рисунком. Непрерывный геометрический рисунок на стенах, на полу и потолке прихожей может создать интересное иллюзорное пространство, а многократное повторение какого-нибудь цветка, например ромашки, по всей поверхности стен и потолка создаст хорошее настроение на весь день.
